デザイナー

Albert Angel

designer

アルベルト・エンジェルは、彼の袖を上にして建築を学び、ニューヨークのケープタウンを出発しました。彼はRalph Appelbaum Associatesに入社し、美術館デザインに携わりました。

この最初の経験は、物語を伝えることと現代美術のための彼の愛を発展させました。彼は1999年に建築家デザイナーのリンディ・ロイの後でブルース・マウ(Bruce Mau)とのプロジェクトで彼の望みを主張することができました。彼は単に建物を建てる建築家ではありません。彼は、はい、しかし本当にグローバルな経験を築きたいと思っています。このように、デザイン、建築、サービスの完璧な集大成となった飛行機に対する彼の情熱は、彼をLANDORに導き、ラウンジからキャビンへのデルタ航空の世界全体を再考することです。

2005年、ある友人がニューヨークのソーホー地区にレストランをデザインするように頼んだ。彼は機会を奪い、彼の名前を冠する代理店を設立した。彼のプロジェクトはアフリカに対する強い親和性をもって世界的に結ばれており、コンゴ民主共和国(DRC)で成長していることはよく知っています。

おもてなしのための彼の情熱は、モーリシャスの数少ないブティックホテル&スパの一つ、セイシェルのマヘのもう一つのホテル、そして最近は西アフリカのオノモホテルのデザインコンセプトを実現させます。パリの西部、ブーローニュ地方にあり、KWERKと呼ばれる最初の共同空間を作っています。パリの第8区にある第2のスペースが開き、生きるためのユニークな体験としてのワークスペースを再考することの望みが確認されます。共有するワークスペース以上に、KWERKはアートがどこからでも刺激を与えてくれる場所です。

アルバート・エンジェルは、飛行機の他の場所、他の文化を持つ他の国々で、自分の時間の半分を費やします。さらに、オープンな心で、決して自分自身を繰り返すことはなく、自分自身をよりよく理解し、他者をよりよく理解する。

 

DAM

designer

Hugo SilvaとJoana Santosは、戦略的思考、技術、アイデンティティを含む統合された設計ソリューションを開発しています。 Aveiro大学のデザインを卒業した彼らの介入領域には、機器設計、グラフィックデザイン、ウェブインターフェースデザインが含まれます。

ヒューゴはスケッチブックを和らげず、共通の日常的なことのインスピレーションを彼の絵に求めています。 ジョアナはグラフィックデザインと工芸のための特別な味があり、作業プロセスでは実用的なアプローチをとらない。

一緒に、彼らはプロジェクトのコミュニケーションを促進する物語を構築する。 これは、形、色、テクスチャ、素材、技術を通じた感情の探索です。

楽しさと文化的な知識を生み出すために、ユーモアや日々のものへの言及です。 モチベーションは人々との満足と交流です!

 

Design Nature

designer

デザインネイチャーは、ロンドンに本拠を置くサステナビリティデザイナーとイノベーターの集まりです。 ウェルビーイングを育む大気空間を創造するために、自然と調和した機能的なインテリアをデザインし、賞賛します。

デザインネイチャーの製品とプロセスは、自分の創造性を探求する創造的プロセスに従事して、本当に自分自身の表現であるものを創造したいという欲求を満たすように促します。

"私たちの本当の性質に合わせましょう - デザインしましょう、作りましょう。
自然と調和して作りましょう - 補充しましょう。 更新しよう "

 

Selina Jakumeit

designer

ダルムシュタットのアカデミーオブデザインを2011年に卒業。

有資格のデザイナーとコピーライターは、毎日使用される製品を新鮮でユニークな方法で再考することができます。

機能性、品質、望ましさとユーモアのセンスが混在していることは、幅広い種類の製品を征服するためのセリナの主要な要素です。

彼女が商品をデザインすることに忙しくない場合、あなたは彼女のクライアントのための創造的なコンテンツのアイデア以上にうっとりするかもしれません... 3番目のオプション:あなたは笑顔で幸せに彼女の旅行の彼女を見つけることができます。

 

Serena Confalonieri

designer

Serena Confalonieri(1980年)は、ミラノに拠点を置く独創的なデザイナーであり、製品、グラフィック、テキスタイルデザインプロジェクトに携わり、多くのイタリアおよび国際企業と協力しています。

彼女の作品はプロダクトとグラフィックのデザインの中間に置かれています。サーフェスに関する正確な研究は常に彼女のプロジェクトに存在します。

インテリアデザインの修士号を取得した後、ミラノ、バルセロナ、ベルリンの多くの建築とデザインの実務に携わり、ミラノ工科大学のインテリアデザイン学部と協力しました。

イタリア、海外(ニューヨーク、メキシコ、ポルトガル)のデザインレジデントやプロジェクトに選ばれ、重要な新聞や雑誌(ニューヨークタイムズ、コリエールデラセラ、イルソール24鉱山、壁紙、Interni、Ottagono、L’Officiel、ElleDécor...)。

彼女はまた、Young&Design Awards 2014とGerman Design Awards 2016で特別賞を受賞し、彼女のランプCoraとLeaはミラノのLa Triennaleで展示されました。

 

Swetlana Reifschneider

designer

Swetlana Reifschneiderのプロフェッショナルなキャリアは、デザインコミュニケーションの一貫性を保って一貫した方法で構築されています。 空間とそのユーザーとのオブジェクト、形、サイズ、色の組み合わせは、最高の感情的な結果をもたらします。

インテリアデザインとアートディレクションの多文化生活経験と専門的背景は、コミュニケーションプロセスを最もよく理解するのに貢献しています。 沸騰の創造的プロセスへの容易な統合から、プロセスの定義と組織化が、時間と内容の目標を完全に満たすまで、すべての違いが生じます。 インテリアデザイン、製品デザイン、マーケティングコミュニケーションのさまざまなプロジェクトが彼女のポートフォリオの一部です。

Swetlana Reifschneiderは、ドイツのダルムシュタットにあるデザインアカデミーのコミュニケーションデザイナーを務め、現在はこの世界的ブランドのデザインマーケティングマネージャーです。

 

Vanessa van Tiggelhoven

designer

Vanessa van Tiggelhovenは、ユニークで飽きのこないデザインの製品で優れた製品とインテリアデザイナーです。

彼女はアムステルダムのGerrit Rietveld Academyの建築デザイン部門で2011年に卒業し、その後彼女自身のスタジオを立ち上げ、彼女自身のレーベルと国内および国際的なレーベル用の製品を制作します。

- 2012年には、公式価格とカッペリーニによる「Elle Decoration Design Talent Award」という有名な賞を受賞しました。
彼女は、FoamCafé、KLM、NH Center Utrecht Hotelのインテリアをデザインし、数々の場所で多くのコラボレーションを行っています。
- MADミュージアム・ニューヨーク、KLMとHella Jongeriusと協力
- Jan van der Togt博物館、KLMと協力して
- ミラノデザインウィーク、Philips Lightingと協力
- アムステルダムのカッペリーニのヒーロー
- デザインアムステルダム、アムステルダムのAzzurro Kidsと協力して
- 豪華なP.C. Hooftstraat
- アイントホーフェンのオランダデザインウィーク
- アムステルダムのオランダデザインホテルアルテミス
- Gant Store Amsterdam
- アムステルダムのStedelijk Museum、オランダのデザインスーパーモデルと協力